湖南卫视音乐竞技节目《歌手》是业界宽泛认可的音乐节目标杆，《歌手2019》马上就要落下帷幕。回首近3个月的节目，演唱的曲目大可能是老歌。确凿不但这档节目，各类音乐节目选用的大多也但凡老歌。 　　新歌缺席的气象在儿歌方面浮现尤为显明，除了《别看我只是一只羊》《大王叫我来巡山》等少数作品为最近几年创作，“00后”“10后”的孩子们唱的歌，大一小部分是“80后”小时辰就唱过的，即使个中听起来比较“新”的作品，如动画片《西游记》片尾曲《一个师傅仨徒弟》等，的确也已经是20年前的歌了。 　　必需承认，如《青藏高原》《弯弯的玉轮》如许的经典老歌拥有很高的艺术水准，也凝结着中国音乐人彼时的思考、创意与探索，代表着一个期间的音乐头像，来日诰日听起来也仍无非时。《茉莉花》《小河淌水》等民歌更是既扎根于中国深沉的音乐激进，又颇具地域特征，带着来自山河大地、泥土花树的芳香，不论从哪个角度观测，都属上乘佳作。一代代歌手学习、演唱这些经典的作品，既是艺术上的致敬与传承，也是业务上的进修和锤炼，不可或缺。关于观众尤其是年长的观众来讲，这些经典歌曲不仅耳熟能详，何况也曾与其人生阅历、生命轨迹订交错，很容易共情。 　　站在音乐节目制播方的角度，更多决议观众明白和爱好的经典老歌，显然有着市场、收视率方面的考虑，套用一句戏班行的术语，这些歌曲属于“歌保人”“歌保节目”的作品，经典版本珠玉在前，稍加处置便可登台，与推出观众不大白的作品相比，唱老歌在各方面的老本微风险更低，更有操作把持“抓住”观众手中的遥控器。 　　音乐作为一种艺术，发乎创作者、归纳者内心。同时，音乐也弘扬着记录与彰显时期气质、物资的浸染。很显然，社会和期间不竭进行转变，回滋事物不息泛起，新的故事络续孕育发生。与此相呼应，创作新歌是一种内涵的、天然的也是确定的申请。优良的音乐家、音乐人应该和公共同心同向、与时代同频共振。把新的留存写进新的音乐，该当是他们的责任。老歌固然有老歌的优势和魅力，但是，经典老歌不克不及代替时代新声。 　　实在，酷爱音乐的创作者代不乏人，他们也不绝在音乐的殿堂中孝敬着伶俐和汗水。至于作品传唱度不高，具备客观原因。唱片行业衰败，一大批新歌“组团战斗”、强势抢占信息头条的期间过去了。与此同时，在文明、文艺凋敝发展的后台下，不仅各艺术门类都创作出多量作品，而且还呈现出新的艺术花色，一首歌曲想在信息大陆中怀才不遇，被观众记住、传唱，的确有一定难度。 　　除此之外，梗概也有创作者本身观点的标题问题。笔者缔造，那些传唱度高的经典老歌，不论旋律还是歌词，常常都很是接地气，是时期保存的逼真记录，是普遍情感的朴素告白。而现今很多创作者尤其是那些自认为专业、精湛、前卫、高亮的创作者，已经把创作的阵地和源泉从地盘上、人群中，挪到了材料室、象牙塔，玩概念、炫技的成分多过述说故事、评释热情。何等的作品可以说是抱负的音乐武艺锻炼，能够完成创作者的自我满足，但要激动观众生怕就比较难题。尚有一小一部分从业者的自我期许，已经从创作者转变成了搬运工，找一些现成的素材，用极为繁难的技巧东拼西凑成一首“作品”。不少所谓网络神曲、“口水歌”听起来素昧平生何况彼此相像，就有这个起因。这样的“作品”质量不达标，天然不可能流传上去。 　　其它，短少展示平台也是新歌曲难得一见的一个重要原因。推动原创、推出新人的活动和节目并非没有，但是还缺失多。如前所述，各种节目、晚会等主要方向于奉求老歌打情怀牌、躲避收视风险，一定水准上挤压了新作品的展示空间。在命令创作者扎根保管、笃志创作的同时，也要建议各媒体平台调解思绪、放下累坠，对新人新作多一点宽大旷达与支持，多措并举，让优美悦耳、能够传唱的新歌多起来。