原标题问题：相声演员为什么常把悲剧片拍成“灾难片”

 

 

　　于谦主演的《老师·好》取得上佳口碑

 

　　《相声大片子之我要幸福》豆瓣评分仅3分

　　8月2日上映的惨剧电影《鼠胆好汉》上映8天票房未过亿，口碑与票房都在低位徜徉，主演岳云鹏曾喊出票房“10亿”的指标，但这个但愿确定要没捉住了；小岳岳还许愿自己再也不拍烂片，可是《鼠胆俊杰》豆瓣5.5分的成绩让这部电影照样难逃烂片嫌疑。尽管小岳岳拍影戏很努力，但照样有观众劝止：别再随便跨界。

　　尴尬了

　　《鼠胆俊杰》票房“翻车”

　　相声演员演电影鲜有胜利

　　演艺圈流行跨界曾经许多年，相声演员出演片子更是根本不稀奇，马季、姜昆、笑林等等，都演过电影。只不过，频年来的作品却绝大大都都彷佛恶梦，很难冲褴褛片魔咒。

　　作为德云社此刻的主力，岳云鹏没少拍影戏。《煎饼侠》《大闹天竺》《缝纫机乐队》《妖铃铃》等影片中都有他的客串身影，可是其主演的笑剧作品《断片之险途夺宝》（票房5042万）与《疯岳撬佳人》（票房6386.3万）、《相声大影戏之我要恶运》（票房1789万）、《就是闹着玩的》（票房324万），以及如今的《鼠胆豪杰》都十分尴尬。

　　《鼠胆豪杰》是知名编剧束焕转型当导演的童贞作，岳云鹏又有佟丽娅来搭档，田雨、袁弘、韩童生、蔡明、刘威、于谦、大鹏、雷佳音等连络助阵，很有博人一笑的力量，却由于情节逻辑的虚假让人觉得一地的碎肩负。

　　岳云鹏的师父郭德纲这些年不绝指导德云社向片子圈启动冲锋。2010年，郭德纲导演的第一部伤心剧片子《三笑之美人佳人》上映，该片由郭德纲与姚笛火伴，因无厘头“笑果”欠佳，在豆瓣评分只需3.9分。

　　2015年的《相声大影戏之我要侥幸》由郭德纲认真监制与主演之一，讲演土豪大款的亲情回归线，郭德纲在个中造型厉害，发型在“地中海”与小辫子之间切换自如；于谦化身板牙大舅子；郭麒麟、岳云鹏也一同上阵加入复杂的“爱恨轇轕”，可是，影片被贬责“无用情节过量”，豆瓣评分只有3分。

　　2017年的影戏《欢悦喜剧人》由郭德纲与小岳岳共同出演，但剧情却让观众极端“猜忌人生”，2.6分的豆瓣评分也注明了该片的水平。

　　而2018年的《祖宗十九代》郭德纲再次执导筒，岳云鹏、林志玲领衔主演，吴秀波、吴京、王宝强、董成鹏、张国立、于谦等特邀出演。该片述说了振奋成为作家却一事无成的貌丑青年贝小贝，在履历了一趟奇异之旅后重拾相信自己，斗胆勇敢面临人生的故事。演员气焰不俗，票房也破亿，然则却仍旧难逃“洋相百出的难堪之旅”的评估，豆瓣评分也只要4.2分。

　　这几部悲剧影戏给观众的感觉但凡把种种各样的段子强行堆砌在电影傍边，情节、逻辑有诸多不合理，不有起承转合，演员的表演也不足相互间的默契，感觉就跟说群口相声同样。

　　除了德云社争当跨界主力之外，相声整体“嘻哈包子铺”也试水了片子圈，“掌柜”高晓攀自导自演、孙集斌联结导演的笑剧片子《兄弟别闹》2017岁暮上映，豆瓣评分3.2分。这部影戏如故在几回再三着喜剧片子的最大弱点：段子感太强，为了搞笑而搞笑，这类定夺让观众难以接受。

　　找起因

　　舞台上好使银幕却不灵

　　太想逗乐反而没了节奏

　　相声演员演笑剧片怎样就这么难堪呢？高晓攀的话可谓“一语中的”，他认为其实最大的疑问杂症是相声演员自身，“相声演员有身份定位，太习气搞笑，太想给观众带来快活了，偶然会违犯电影的轨则。片子重在讲故事，剧情逻辑、节奏感很紧要，而累赘、笑点是施舍。假定一味怀念担负，戏的节奏就会掉。”

　　此外，岳云鹏也直言，自己演的良多影戏但凡为了挣钱，初衷是为钱仍是为艺术，结果显然差异。而那些明晓得相声演员演技一般，却还急于以他们为噱头吸引观众的电影，显着也多是难于把心思放在创作上，无非是急功近利想挣快钱罢了。

　　业媳妇士则认为，电影与相声毕竟是两种差距的艺术形式，影戏是靠故事的缓缓运动来引人入胜，演员的扮演、台词、心理都携裹在个中，其思维内核也是静水流深般贴合着情节的，但是，郭德纲、小岳岳等相声演员的扮演仍是在希求一个比较张扬的动作与神彩来捉住观众情感，重段子而轻逻辑，于是粉碎了片子的质感，也使得影片不够主题与思想。观众除记取几个笑料外，关于整部电影其实不会有太多的冲动与反思。

　　相声演员把悲剧变为了“灾祸片”也与整个社会的审美和“笑点”前进有关。当下短视频的风行让观众笑得太容易了，随着撒播速度的减速、信息的碎片化，一旦出现一个笑料，没比及使用到影戏之中的时分，这个梗就曾经被各类平台玩透了。这时分，假设悲剧的创作仍因而梗为中心搞笑的话，那么就坍塌了，变为了毫无明丽气息、笑不进去的“老梗”。

　　另一方面，悲剧应该来自于实的确在的生活，但中国的得多惨剧是排挤的，于是极致搞笑、以现实全国中不太具备的一种梗可以一种桥段构成的悲剧，这类笑剧已经很难让观众感到吸引力。

　　支一招

　　向儿女冯巩与于谦进修

　　跨界必需撕掉身上标签

　　不外，相声演员主演片子并非没有“告捷”的代言人，条件是撕掉本身相声演员的标签，不要想着过甚其词去炮制各类“闹剧”，而是找到糊口的感觉。譬如，冯巩的演技就颇受狡赖，他在大银幕上的饰演非常放松、糊口生涯化，其主演的《潜伏》与《站直喽！别趴下》捉住的是时代的变幻而给民气酿成的加害，堪称经典，冯巩也演活了寻常君子物的酸楚与无法。

　　郭德纲的同伴于谦，固然也插手了几部德云社的惨剧片，可是，他本年监制并主演的影戏《西席·好》却给他带来了表彰。网友们戏称于谦是“被相声耽误的影帝”。谁人在相声舞台上ＬＯＶＥ“吸烟饮酒烫头”的谦哥，此次摇身一酿成为上世纪80年代的“苗老师”，一脸传统，不让学子吸烟喝酒烫头发，口头禅是“后背呆着去”，但是这位薄情怀、满心对学生领取的老师却让许多观众看哭了。

　　《先生·好》是于谦在跑了多年龙套后，第一次在影视剧中挑大梁，而不为人知的是，1995年，于谦卒业于北京电影学院影视导演系大专班，说起来，也算是“科班”毕业的，这也给他的片子扮演带来了定然基本。

　　冯巩和于谦遭到狡赖有一个共通之处，那就是他们出演的但凡“正剧”。这其实不是说相声演员不克不及再演笑剧，而是阐明了相声演员的跨界必需做出与舞台上不合的气概旋转，以至需要打坏一个熟习的自身。

　　相声演员出演惨剧片看似一个捷径，但实际上却远远不是那么简单，如果相声演员只不过把自己从舞台上搬运到了银幕上，那末，观众是没有兴味的，反而不如直接去听相声痛快酣畅。

　　相声演员需要狠心清扫一些执念，掘客自身更多的可能性，也掘客惨剧更大的空间，且在创作上把故事接驳进观众的心灵，何等跨界材干给相声和电影圈带来欢笑，而不是灾害。（文/本报记者 肖扬 统筹/满羿）

 

 

 

(：宋心蕊、赵光霞)