自从2013年中国台北故宫博物院“朕知道了”胶带问世以来，文明创意也曾伸张至我国整个文博畛域，大大小小的博物馆都纷纭推出文创产品，从文具套装到钥匙扣，从生计用品到旅游用品，纷歧而足。但是，在本年的两会上，有代表委员对博物馆文创局限的同质化标题提出了质疑：“你做一个扇子，他也做一个扇子；你做一个杯垫，他也做一个”。这不无道理。

　　颠末考察东瀛一些国家博物馆做文创的实际形式，我国的博物馆不妨从以下几个方面解缆，借鉴辅导，试探翻新。

　　与国外无名意图师、文创企业、产品生产方深度合作。文化衍生产品的用意与开发不外有两种蹊径，一种是自主研发，一种是从厂家进货购入。不管是哪类方式，都需要有顶尖的治理、特异的创意做布景。好比，大英博物馆就有由9名全世界购置组成的一小部分担当方案或追求筹画并分割生产。我国的博物馆或者设施独立的创意与打点团队，也大要和文创企业开展协作，经过产品授权，将产品研发“外包”，从打算、制造到营销，构成残缺、成熟的财富。

　　看重符号性元素提取，看护差别年数、一致消费群体的需求。各个博物馆要做出特色、创立品牌，就必需提取自身的“标识表记标帜性”元素，以“明星藏品”优先，将其所显示的元素内在，从“衣食住行”的角度全方位、一条龙开发到极致，并匮乏思虑各岁数段消费群体，生产差别品位、价位的产品。

　　拓宽创寄义路，注重馆藏“明星藏品”和中国特征元素严实散漫。比喻，小黄鸭是英国的一种特色IP（常识产权），大英博物馆将之与馆藏品相连络，治理出独具特征的“卖萌小黄鸭”系列。我国的特征元素各色各样，或许吸引操作的文化元素丰富多彩。别的，配合国际的须要节日、激进节日，也概略开收回一系列纪念品，以至组成固定品牌。

　　博物馆的陈列筹画可以由以“物”为中心，向以“人”为核心变化。文化的创意与立异其实不但仅局限于实体物品的生产、制作与旅行，还梗概构建诸如场景再现式的各类体验活动，让观众们沉溺其中，带来更加直观、形象与平面的感应。在我国，大多半博物馆的筹算凡因而音讯的“物”为外围，即以主动式的鉴赏为主要基调，有些机械、刻板和单调，而法国卢浮宫英勇地垦荒了暗中墟市，博物馆似乎被产成为艺术与贸易统筹的公众空间。

　　另外，还或是凭借“互联网+”的春风，不仅“开网店”贩卖文创产品，也也许制作Internet在线博物馆，开发与馆藏元素相关的小游戏。另外要增强与高校的相助，共建研讨院，造就研讨型干才和文明创意、操持、传布的“实战型”人才。

　　文创已成弘扬传统文明的必要载体，博物馆做文创与其说是在“卖产品”，不如说是在哄骗文明元素“讲故事”。我国博物馆文创小我起步较晚，经验与市场都还缺乏幼稚。要走好中国特征的博物馆文创之路，既需要当局有部分在政策上给予更多的扶持与鞭挞，也需要博物馆弘扬积极性、主动性，与社会力量深度协作，均衡好艺术与商业之间的关连，努力做到立异有道，稚气无方。